Hoy me desperté con la noticia del fallecimiento de Chris Cornell, y si hay un momento de retomar este seriado, con lo que tal vez es la segunda parte post 40, es este. Me costó un mundo elegir que canción elegir para este recuerdo/tributo a Chris. ¿Black Hole Sun de Soundgarden? ¿Like a Stone con Audioslave? ¿Wave Goodbye de su primer disco como solista, Euphoria Morning? Podía ser cualquiera, por que la música de Chris Cornell me ha acompañado durante casi 30 años. Incluso hoy, el día que sabemos de su fallecimiento, alguien muy especial me dirigió a esta brutal versión de Nothing Compares 2 U de otro genio como lo fue Prince, y que popularizó otra genia como lo es Sinead O’Connor (y en serio, esta versión no tiene desperdicio, escúchenla).

Al final me quedo con una canción de Temple of the Dog, la temporal superbanda que conformaron entre Soundgarden y Pearl Jam para hacer un disco homónimo tributo a Andrew Wood, vocalista de Mother Love Bone, quien murió en marzo de 1990, justo antes que el Grunge explotara como movimiento musical. De hecho, cuando grabaron este disco y al momento de su lanzamiento ni Soundgarden ni Pearl Jam habían saltado al estrellato como bandas referencias del sonido de Seattle, pero al año de su lanzamiento, en 1992, se convirtió en el disco que terminaba de lanzarnos en la nueva década. La canción que me quedo no es la mejor de ese discazo, pero es una canción que siempre significó mucho para mi. All Night Thing. Hoy esa canción me habla muy claramente de entregarse al momento, a pesar de la ansiedad lógica que trae el no saber que deparará el futuro. De que es mucho mejor no frenarse por el miedo a que algo no funcione, soltar esa necesidad de control que puede ser tan autodestructiva y limitante.

Hace apenas 6 meses, celebrando los 25 años del éxito de ese disco, los Temple hicieron una gira de la cual saco la versión que publico hoy. Pero Chris Cornell en esta última fase de su vida no se había transformado en un simple acto de melancolía, era un artista que seguía haciendo cosas interesantes, como una gira donde en acústico interpretaba canciones de otros artistas, como I Will Always Love You, o Redemption Song, o incluso esta locura de mezclar la música de One de U2 con la letra de One de Metallica.

Con Temple of the Dog tengo muchos recuerdos especiales, pero voy a contar uno bastante banal, del verano del 92 en el Vistamar. Pasé una semana solo con mis amigos Christian y Marcel (un aplauso a nuestros padres por darnos esa libertad, con 15 o 16 años que teníamos) y ese disco sonó bastante durante largas noches de conversas profundas, de esa profundidad que da esa edad. Lo que más recuerdo de esa semana fue una borrachera que se lanzaron Christian y Marcel a punta de Ron, de la cual yo no participé no por ningún particular sentido de la responsabilidad, que por supuesto no lo tenía, sino por algún motivo de salud que me obligaba a tomar antibióticos (seguramente una Otitis). Lo cierto es que esa borrachera fue la primera que me tocó cuidar, y fue algo apoteósico. Christian tenía un ataque de paranoia, Marcel terminó durmiendo de forma indecente sobre los restos de sus demonios expulsados y yo estaba entre sorprendido y angustiado por el bienestar físico de los otros dos. Creo que ese día aprendimos los tres, directa o indirectamente, donde estaban nuestros límites, y aunque no por falta de intentarlo, nunca llegamos a probarlos de esa forma de nuevo. Sé que de esa noche tengo una prueba gráfica, pero debe estar en casa de mi mamá, así que piadosa y casualmente no la incluiré hoy aquí.

Gracias Chris por toda la música, los recuerdos and all the fish. Descansa en Paz.

She motioned to me
That she wanted to leave
And go somewhere warm
Where we’d be alone
I do not know, what’s going on
But I’m guessing it’s an all night thing
If it’s an all night thing
Nobody is gonna make it end
And if it don’t begin
Don’t worry that I’ll take offense
And if it’s an all night thing
And we fall like a tear falling
To the ground
I’ll never come around
And you’ll never hear a word from me
If it’s an all night thing
Well I walked along, feeling at ease
And falling like rain
Into her scheme
She won’t let on what that’ll be
But I’m guessing
It’s an all night thing
If it’s an all night thing
Nobody is gonna make it end
And if it don’t begin
Don’t worry that I’ll take offense
And if it’s an all night thing
And we fall like a tear falling
To the ground
I’ll never come around
And you’ll never hear a word from me
If it’s an all night thing

Hay canciones que te acompañan durante toda la vida, y que en lugar de asociarlas a algún momento determinado, resurgen cada cierto tiempo para tratar de recordarte algo que debiste aprender desde la primera vez. En mi caso, Overkill de los australianos Men At Work es una de esas canciones.

Siempre he sido de romperme la cabeza, de darle vueltas y vueltas a los problemas, algunos triviales y otros no tanto, hasta la desesperación, especialmente de noche. En ese proceso de conocerse a uno mismo, que no es sencillo, en algún momento me cree la narrativa de que esto es por que mi mente funciona de una forma predominantemente racional, y que además soy bueno resolviendo problemas. La realidad es que esto puede que tenga algo de cierto, o puede que no, por que al final es solo eso, una narrativa. Pero como es la narrativa que me había creado y creído, cuando inevitablemente me encontraba con problemas que no podía resolver, esto me llenaba de frustración y, especialmente, de ansiedad. En su esencia esta canción es para mi un himno a la ansiedad.

Hasta hace poco, esa narrativa quedaba ahí, reconocer que soy una persona ansiosa y que eso viene por no poder resolver problemas de forma racional, y que como no somos perfectos, simplemente tendría que aprender a vivir con esa parte de mi personalidad y, en el mejor de los casos, manejar la ansiedad. Afortunadamente tuve una experiencia que me permitió disminuir las barreras que mi mismo ego me imponía para entender que el asunto de fondo va un poco más allá. En mi caso fue entender que esto deriva de un asunto de control. La racionalidad y la resolución de problemas no es más que un intento de control, o mejor dicho, de mantener una ilusión de control. La linea de pensamiento es que si está bajo mi racionalidad el resolver un problema, entonces está bajo mi control.

Y por supuesto que muchas de las cosas que creemos que están bajo nuestro control no lo están, en realidad es muy poco lo que podemos controlar. En mi caso por lo tanto no es un tema de aprender a manejar la ansiedad, sino de soltar esa necesidad de control, reconocer la futilidad de eso. No quiere decir esto que no hagamos un intento de influir en nuestras realidades de forma positiva y que vayamos como rama flotando por el rio de la vida, quiere decir que entendamos que hay momentos para remar en el río y otros momentos donde por más que rememos no vamos a poder con la corriente. Cuando rememos, hagamos el esfuerzo para que el viaje sea más placentero y menos turbulento, por que al final el viaje terminará en el mismo sitio, metros más, metros menos.

Espero que esta vez el aprendizaje sea permanente y que Overkill se transforme en una canción que me recuerde cuando no tenía esta lección tan clara, y deje de ser un himno a la ansiedad. Aunque de nuevo, eso es también un ejercicio de control. Al final somos humanos después de todo, y nuestros fantasmas aparecen y desaparecen.

I can’t get to sleep
I think about the implications
Of diving in too deep
And possibly the complications
Especially at night
I worry over situations
I know will be alright
Perhaps it’s just imagination
Day after day it reappears
Night after night my heartbeat shows the fear
Ghosts appear and fade away
Alone between the sheets
Only brings exasperation
It’s time to walk the streets
Smell the desperation
At least there’s pretty lights
And though there’s little variation
It nullifies the night
From overkill
Day after day it reappears
Night after night my heartbeat shows the fear
Ghosts appear and fade away
Come back another day
I can’t get to sleep
I think about the implications
Of diving in too deep
And possibly the complications
Especially at night
I worry over situations that
I know will be alright
It’s just overkill
Day after day it reappears
Night after night my heartbeat shows the fear
Ghosts appear and fade away
Ghosts appear and fade away
Ghosts appear and fade away

Antes de hablar del recuerdo, una explicación. Quería terminar esta serie de recuerdos antes o de mi cumpleaños, pero a medida que se aproximaba la fecha me di cuenta que no iba a ser posible. Me estaba poniendo una presión de publicar todos los días, y eso me impactaba negativamente en otras cosas. Esta bien ponerse presión, pero tampoco es cuestión de flagelarse con las expectativas propias. Somos humanos al fin y al cabo. Como muchas otras cosas de estos últimos dos años, el progreso vale aunque no se alcance esa imagen ideal que nos hacemos en nuestras mentes. Creo que esa lección la he aprendido, junto con aquella de que si las cosas no salen como las imaginamos, pues hay que adaptarse y soltar. Así que ahora publicaré sin esa presión, al final el ejercicio es válido más allá de una fecha arbitraria.

Hace un año llegaba a casa después de casi un mes de mi particular viaje de carretera. Junto con mi compadre Alejandro, y motivado por su mudanza (o en realidad, excusándonos con eso) nos fuimos desde Atlanta hasta Seattle por carretera. De ese viaje podría escribir 10 publicaciones, de todas las cosas que vimos y vivimos. Tal vez lo único que haría diferente sería tomar más tiempo para hacerlo, pero por otro lado creo que el hacerlo en un tiempo relativamente apretado también tuvo su efecto interesante en el como se procesaban las experiencias, una especie de viaje espiritual con stress inducido.

Por que ese viaje fue eso, una especie de viaje espiritual, de relanzamiento y de reinvención. Creo que ya conté alguna parte pero durante ese viaje tomé el impulso de iniciar una serie de cambios de alimentación, de enfoque ante ciertos problemas, y de dejar de fumar.  Un viaje de levantarse y resurgir entre las piedras, como dice Chucknorris.

Y hablando de Chucknorris, es gracioso, por que es una banda venezolana de la que fui pana de dos de sus integrantes cuando ellos estaban en otras bandas, que compartieron fases de mi época de rocker universitario, y luego incluso mis primeros pasos profesionales. También el primer disco de Chucknorris, por allá por el 2006, me había gustado tanto que incluso se lo regalé a mi amigo Fran de A Coruña cuando Jeyli y yo fuimos por allá en nuestra luna de miel, por que era una digna representación musical de lo que se producía de este lado del charco. Sin embargo, el segundo disco de Chucknorris para mi había pasado totalmente debajo de la mesa, probablemente por que salió cuando estábamos en pleno proceso de la enfermedad de Jeyli. Pero gracias a Spotify y conexiones LTE estables en el medio de las autopistas más apartadas, sonó bastante durante las incontables horas que pasamos en el carro de mi compadre. Y por supuesto, la lírica de esa canción venía perfectamente con el viaje, el renacer, y la carretera (aunque gracias a dios, sin frenazo al final).

Un año después sigo aprendiendo y ajustando en este camino que llamamos vida, por que al final, solo queda el pavimento y la luz.

PD. Una dedicatoria especial al Sebas, que ayer llegó a este mundo. Felicidades Stephanie y Ale.

Todo lo que aprendí en la carretera
Todo lo que viví entre fronteras
Las veces que caí y que morí por vez primera
Cuando me levanté y resurgí entre las piedra
Cuando me levanté y resurgí entre las piedra
En cada estación de nuestras vidas
Siempre creemos que no hay más salida
Y aunque la mecha esté siempre encendida
Ten fe, no va a explotar la
dinamita
Cuando me levanté y resurgí entre las piedras
Cuando me levanté y resurgí entre las piedra
Sólo quedan el pavimento y la luz, la luz
Sólo queda el camino abierto y la luz, la luz
Sólo quedan el pavimento y la luz, la luz
Sólo queda el camino abierto y la luz, la luz
La carga es pesada y acelero a todo lo que da
La carretera nos aguarda sin piedad
Sorpresas en las curvas esperan con ansiedad
Manos al volante, ruedas al pavimento
Vamos traficando, cada sentimiento No sabemos el final del kilometraje
Acumulando vivencias en este viaje
Cuando me levanté y resurgí entre las piedras
Cuando me levanté y resurgí entre las piedra
Cuando me levanté y resurgí entre las piedra
Cuando me levanté y resurgí entre las piedra

Este es otro de la colección de viniles ochentosos de mi casa, no estoy seguro de si es responsabilidad de Susana o de Judith, aunque tiendo a pensar que de Susana, que a la vez se veía influenciada por sus amigas sureñas Silvia y Judith(cita). Mi hermana Susana estudiaba Biología y tenía un grupo de amigos y compañeros de Universidad muy bohemio, y yo era como una especie de mascota de ellos. Silvia era una uruguaya hippie de lo más divertida, creo que para mi representaba los años 60, aunque claro, estamos hablando de mediados de los 80. Judith(cita) es una argentina menos hippie, pero también muy divertida, que me enseñó a Maria Elena Walsh entre otras cosas.

Cuando se reunían a estudiar en casa de alguna de ellas, de alguna forma terminaba yo coleado. En casa de Silvia había mate, en casa de Judith había juegos de mesa y libros de Mafalda. También estaba El Pocho, que era un personaje, un bohemio barbudo de izquierda pero con dinero (claro, de ambas cosas caí en cuenta bastante tiempo después). En casa de El Pocho había una PC con videojuegos y mientras ellos estudiaban yo me enganchaba a jugar a color, por que en casa teníamos una Macintosh 512k que era en escala de grises. También me enseñaron lo que eran los protozoarios en los microscopios de la USB y creo que algo de mi racionalidad científica viene todo eso. En esa pequeña muestra de gente podíamos ver una Venezuela donde la gente venía de otros países que la estaban pasando mal política o económicamente, y que aquí se juntaban y sacaban lo mejor de si, sin distingo de ideologías, creencias u orígenes.

Volviendo a Charly, yo creo que lo aprendí a apreciar un poco después, por que la verdad su obra era muy adelantada para la época, y más para un niño de 10 años de la época. Sin embargo hoy en día sigue teniendo trascendencia y pertinencia. Lamentablemente hoy en día nos siguen pegando abajo, y Venezuela dejó de ser esa casa que acogía y asimilaba a los inmigrantes y se convirtió en un país de emigrantes, donde la gente talentosa y diversa es expulsada por el sistema, un país regado por el mundo. Como Charly con Serú Girán primero, y como solista después, nos toca pelear con la dictadura. El supo dejarlos en ridículo y denunciarlos, sin necesidad de enfrentarse a los censores. Creo que podemos tomar un par de lecciones de como afear al poder desde nuestras trincheras, y esperar que no nos agarren los hombre de gris.

Ella es menor, él es normal
y lo que están haciendo es un pecado mortal
ella se quedó sin boda ni arroz
y al novio lo agarraron entre muchos más que dos.
Miren lo están golpeando todo el tiempo
lo vuelven vuelven a golpear
nos siguen pegando abajo.
Yo estaba en un club
no había casi luz
la puerta de salida tenía un farolito azul.
el se desmayó delante de mí
no fueron las pastillas fueron los hombres de gris
Miren lo están golpeando todo el tiempo
lo vuelven vuelven a golpear
nos siguen pegando abajo.
Estoy yendome
soy como una luz apagándose
desde el piso los pude ver,
locos de placer alejándose
Miren lo están golpeando todo el tiempo
lo vuelven vuelven a golpear
nos siguen pegando abajo.

Hoy se cumplen 23 años (!!) de la muerte de Kurt Cobain, otra de esas efemérides que no parecen reales, no parecía real cuando ocurrió ni parece real ahora que uno saca la cuenta. Kurt y Nirvana se encargaron de asesinar el Glamn Rock con el lanzamiento de su disco Nevermind, lanzando al movimiento Grunge al mismo tiempo y convirtiendo a Seattle en la capital y mayor fábrica de Rock de los 90. Sin embargo, el entierro vino un año después, el 9 de septiembre de 1992. En un show trascendental para la historia del Rock&Roll, los premios MTV Video Music Awards de ese año contaron con la actuación de bandas de Rock de todo el espectro, como si fuera una especie de ceremonia de transición de poder.

Una ceremonia que Nirvana se encargó de tomar por asalto, quemando a todo el mundo en su camino, y dejando claro que las permanentes y los pantalones de cuero eran reliquias del pasado. Los relatos de lo ocurrido antes, durante y después de ese show están suficientemente documentadas, para el que las quiera leer. Lo cierto es que para los que vimos ese evento lo tuvimos claro, algo nuevo había nacido y presenciábamos historia de la música en pleno desarrollo.

Ese espíritu de los 90, que iba más allá de la música, se vio truncado de una forma similar a la vida de Kurt Cobain. Así como cayó el comunismo soviético, surgió el populismo autoritario de Putin, así como cayo el Autoritarismo de Estado, surgió el corporativismo más cruento e inhumano. El sueño de una sociedad libertaria y progresista quedó aparcado por fuerzas reaccionarias de bando y bando del espectro ideológico.

Por supuesto en el momento no nos dimos cuenta de esta desviación, pero no me queda duda que los tiempos que vivimos son aún una reacción ante estas pequeñas escaramuzas culturales que a veces llevamos a cabo pero son aplacadas, así como lo fue la revolución psicodélica de los 60 o la revolución punk de los 70. Tal vez sea tiempo de amalgamar un poco de cada una de esas revoluciones y lanzarnos de nuevo a la lucha, y nada mejor que revisar ese toque de Nirvana en los VMA del 92 para comenzar a planificarla.

I’m so happy ‘cause today
I’ve found my friends …
They’re in my head
I’m so ugly, but that’s okay, ‘cause so are you …
We’ve broken our mirrors [Alt: We broke our mirrors]
Sunday morning is everyday for all I care …
And I’m not scared
Light my candles, in a daze
‘Cause I’ve found god
Yeah, yeah, yeah [6x]
I’m so lonely, but that’s okay, I shaved my head …
And I’m not sad
And just maybe I’m to blame for all I’ve heard …
But I’m not sure
I’m so excited, I can’t wait to meet you there …
But I don’t care
I’m so horny, but that’s okay …
My will is good
Yeah, yeah, yeah [6x]
I like it – I’m not gonna crack
I miss you – I’m not gonna crack
I love you – I’m not gonna crack
I killed you – I’m not gonna crack
I’m so happy ‘cause today
I’ve found my friends …
They’re in my head
I’m so ugly, but that’s okay, ‘cause so are you …
We’ve broken our mirrors [Alt: We broke our mirrors]
Sunday morning is everyday for all I care …
And I’m not scared
Light my candles in a daze …
‘Cause I’ve found god
Yeah, yeah, yeah [6x]
I like it – I’m not gonna crack
I miss you – I’m not gonna crack
I love you – I’m not gonna crack
I killed you – I’m not gonna crack

Me recuerdo como si fuera ayer el día que estrenaron Thriller. Fue en Sábado Sensacional, cuando lo animaba Amador Bendayán. Yo tendría probablemente 6 años (según la fecha de lanzamiento del video, en diciembre del 83). Si no lo han visto, o no lo recuerdan, y tienen 14 minutos libres (¡CATORCE MINUTOS!) véanlo. Es una verdadera locura.

¿Qué tanto ha cambiado el mundo en estos 34 años? Viendo este video es imposible para mi no pensar en lo políticamente correctos que nos hemos convertido. Pensar que esto era transmitido en horario de todo público y que yo con 6 años podía ver esto sin mayores traumas (aunque bueno, es de reconocer que la impresión me llega hasta hoy). Hoy en día mis hijos ven Pepa y cosas así, lo más fuerte que puede llegar a ver mi hijo de 8 años es Star Wars o que se yo, los videos de juegos que ve en YouTube. Una de las grandes diferencias que creo que hay es que en aquella época lo que había era una televisión generalista, con 3 o 4 canales, y ya. Cuando niño si uno veía TV pues veía noticieros y veía como el Challenger explotaba, o veía series dramáticas con la familia, o incluso novelas. Hoy en día si el mundo se está cayendo un niño puede que no se entere y no lo recuerde. No se yo si eso es bueno o malo.

La mujer que coprotagoniza el video era una ex-modelo de Playboy ¿Se imaginan el escándalo que eso supondría hoy en día?. Además, Michael Jackson era negro. El se fue blanqueando como se fue blanqueando la Televisión con el pasar de los años.

It’s close to midnight and something evil’s lurking
In the dark
Under the moonlight you see a sight that almost stops
Your heart
You try to scream, but terror takes the sound before
You make it
You start to freeze as horror looks you right between
The eyes
You’re paralyzed
‘Cause this is thriller, thriller night
And no one’s gonna save you from the beast about to
Strike
You know it’s thriller, thriller night
You’re fighting for your life inside a killer
Thriller tonight
You hear the door slam and realize there’s nowhere
Left to run
You feel the cold hand and wonder if you’ll ever see
The sun
You close your eyes and hope that this is just
Imagination
But all the while you hear the creature creepin’ up
Behind
You’re out of time
‘Cause this is thriller, thriller night
There ain’t no second chance against the thing with
Forty eyes
You know it’s thriller, thriller night
You’re fighting for your life inside a killer
Thriller tonight
Night creatures call
And the dead start to walk in their masquerade
There’s no escapin’ the jaws of the alien this time
(They’re open wide)
This is the end of your life
They’re out to get you; there’s demons closing in on
Every side
They will possess you unless you change the number on
Your dial
Now is the time for you and I to cuddle close
Together
All through the night I’ll save you from the terrors on
The screen
I’ll make you see
That it’s a thriller, thriller night
‘Cause I can thrill you more than any ghost
Would ever dare try
Girl, this is thriller, thriller night
So let me hold you tight and share a killer, diller
Chiller
Thriller here tonight
That it’s a thriller, thriller night
‘Cause I can thrill you more than any ghost
Would ever dare try
Girl, this is thriller, thriller night
So let me hold you tight and share a killer, diller
Darkness falls across the land
The midnight hour is close at hand
Creatures crawl in search of blood
To terrorize y’awl’s neighborhood
And whosoever shall be found
Without the soul for getting down
Must stand and face the hounds of hell
And rot inside a corpse’s shell
The foulest stench is in the air
The funk of forty thousand years
And grizzly ghouls from every tomb
Are closing in to seal your doom
And though you fight to stay alive
Your body starts to shiver
For no mere mortal can resist
The evil of the thriller

Es gracioso pensar como ha cambiado la forma de escuchar música durante mis, ya casi, 40 años de vida. Lo primero que recuerdo es la radio AM en el Ford Falcon de mi papá, de esas que tenían 4 botones duros que seleccionaban unas estaciones preestablecidas me imagino que en Detroit. Luego vinieron los discos de acetato (lo que los hipsters llamamos vinilos hoy en día) que mis hermanas iban coleccionando cuando Judith compró el primer minicomponente de la casa, seguidos de los Cassettes que fueron el primer medio de música que yo usaba personalmente. Luego comenzó a trasmitirse la radio en FM (y comencé a grabar canciones de la radio a cassettes) y luego… el CompactDisc.

El CD fue el primer medio al que tuve acceso que no se sentía como un progreso, bien en calidad del sonido o en usabilidad y en conveniencia, sino que era una evolución en todos los sentidos. Antes del CD, uno tenía que calcular cuanto tiempo tenía que rebobinar o adelantar una cinta para llegar al punto de la canción que quería escuchar, con un CD era ¡inmediato!. Antes del CD nos habíamos acostumbrado a escuchar la música con siseos, saltos y cambios de tonalidades (vamos, el encanto de lo analógico le decimos ahora, con personalidad) y con el CD uno podía escuchar todo de forma pura, sin defectos. Antes del CD uno tenía que pararse a cambiar el disco de lado, o cambiar el cassette de lado, con el CD no, el CD tenía toda la música ahí una vez que lo ponías. Además el CD era digital y funcionaba con laser ¿Qué más se podía pedir?.

El primer contacto con los CompactDiscs fue a través de mi amigo Marcel, el mismo con que iba en el tour rockero de los sábados por Chacaito. El llegó un día con un reproductor portátil blanco y con cuatro o cinco discos, que escuchábamos todos los sábados maravillados de ese nuevo invento. Los discos eran el …And Justice for All  de Metallica, Flesh & Blood de Poison, Pump de Aerosmith, …But Seriously de  Phil Collins (aunque la verdad ese no lo escuchábamos mucho) y Dr. Feelgood de Mötley Crüe, que era el favoríto del dueño del reproductor. Escuchando esos discos en ese repro blanco y hablando tonterías fue donde por primera vez contemple lo de tocar un instrumento, así que sin duda ese repro, esos discos y esos momentos tuvieron un impacto en lo que aún todavía soy y en muchas vivencias posteriores.

Me podía quedar con muchas canciones de esos discos como la canción de este recuerdo, pero me quedo con Kickstart My Heart por que era del disco favorito de Marcel y hay que honrarle el aporte que hizo, pero también por que aún hoy en día es parte de mi soundtrack cuando voy al gimnasio o salgo a trotar.

When I get high
I get high on speed
Top fuel funny car’s
A drug for me
My heart, my heart
Kickstart my heart
Always got the cops
Coming after me
Custom built bike doing 103
My heart, my heart
Kickstart my heart
Ooh, are you ready girls?
Ooh, are you ready now?
Ooh, yeah
Kickstart my heart
Give it a start
Ooh, yeah, baby
Ooh, yeah
Kickstart my heart
Hope it never stops
Ooh, yeah, baby
Skydive naked
From an aeroplane
Or a lady with a body from outerspace
My heart, my heart
Kickstart my heart
Say I got trouble
Trouble in my eyes
I’m just looking for Another good time
My heart, my heart
Kickstart my heart
Ooh, are you ready girls?
Ooh, are you ready now?
Ooh, yeah
Kickstart my heart
Give it a start
Ooh, yeah, baby
Ooh, yeah
Kickstart my heart
Hope it never stops
Ooh, yeah, baby
When we started this band
All we needed, needed was a laugh
Years gone by
I’d say we’ve kicked some ass
When I’m enraged
Or hitting the stage
Adrenaline rushing
Through my veins
And I’d say we’re still kicking ass
Ooo, ahh, kickstart my heart
Hope it never stops
And to think, we did all of this
To rock
Ooo, ahh, kickstart my heart
Hope it never stops
Ooh, yeah, baby
Ooo, ahh, kickstart my heart
Hope it never stops
Ooh, yeah, baby
Ooo, ahh, kickstart my heart
Hope it never stops
Ooh, yeah, baby
Ooo, ahh, kickstart my heart
Hope it never stops
Ooh, yeah, baby
Kickstart my heart

La obra de Gustavo Cerati, tanto con Soda Stereo como solista, podría fácilmente ocupar 5 lugares de estos 40 recuerdos, pero eso dejaría muchas otras cosas por fuera, así que decidí (por los momentos) tomar una de Soda y una de su época de solista. Bien podría haberme ido con Puente de Bocanada, y su concierto el estacionamiento VIP del Sambil, que creo que fue el primer concierto que fui con Jeyli, pero hay otro concierto con Jeyli que se lleva esa «categoría» así que me voy con Lago, y otro buen recuerdo reciente.

Entre finales de 2014 y mediados de 2015 me reencontré con tocar música de nuevo, con montar una banda (aunque algunos dijeran que era un grupúsculo) y todo se disparó, en esos giros de la vida, por el fallecimiento de Cerati. Estando en Ghersy, en una tarde de cervezas de los viernes, me puse a hablar con mis estimados panas Fernando Cova y el famoso Luis «Gordo» De Santis acerca de lo que había significado su música para nosotros, y en el medio de esa conversación se nos ocurrió la idea de montar un tributo a Cerati y, aprovechando que venía Halloween, hacer una fiesta de «integración laboral» y montarnos en vivo. Teníamos 3 semanas por delante para parir a Secuencia Binaria, nombre que le dimos a nuestro proyecto por que en ese momento eramos dos gordos y un flaco, y nos pareció mejor que llamarnos los 001.

Y bueno, fueron 3 semanas de montar canciones, de quitarnos mucho óxido de encima, de conocernos bastante mejor y de, en mi caso, reencontrarme con algo que había aparcado durante muchos años, que era rockear con un grupo de panas. Esas tres semanas de ensayos y el toque público en la fiesta de Halloween fueron un hito que me permitieron despertar cosas que estaban apagadas en mi, y que hoy considero que fue el final de mi depresión por la muerte de Jeyli. Esa transición me costó una relación con una chica que salía en ese momento, que no tenía la culpa de nada y que espero que algún día me disculpe por haberla convertido en una víctima colateral del rock y de mis cambios.

Lamentablemente Secuencia Binaria duró solo unos meses más, victima de la situación del país que hizo que el Gordo se nos fuera a buscar mejores horizontes, dejó un vacío que el pana Abraham intentó llenar unos meses en la batería, pero todos sabíamos que en el fondo era y será siempre un Tropi-cool. Aún Fernando y yo hablamos ocasionalmente de hacer música juntos, y estamos en búsqueda de baterista. Así que si alguien lee esto y quiere rockear, escríbame por favor, por que si algo me quedó claro, es que el Rock es necesario y que hay que tocar.

Un lago en el cielo
Quiero ser suave
Para evitar tu dureza
Apago tu fuego
Enciende mi agua
Puede que no haya certezas
Vamos despacio
Para encontrarnos
El tiempo es arena en mis manos
Sé por tus marcas
Cuanto has amado
Más de lo que prometiste
Hoy te apuré
(Estaba tan sensible)
Son espejismos que aumentan la sed
Si adelanté no me hagas caso
A veces no puedo con la soledad
Vamos despacio
Para encontrarnos
El tiempo es arena en mis manos.
Sé por tus marcas
Cuanto has dejado
Para olvidar lo que hiciste
Sentir algo que nunca sentiste
Sos el paisaje más soñado
Y sacudiste las más sólidas tristezas
Y respondiste cada vez que te he llamado
Vamos despacio
Para encontrarnos
El tiempo es arena en mis manos
Un lago en el cielo
Es mi regalo
Para olvidar lo que hiciste
Y sentir algo que nunca sentiste
Hacerte sentir
Algo que nunca sentiste

Hace once años un día como hoy, primero de abril, Jeyli y yo nos casábamos. Uno de los tantos asuntos que hay que decidir y organizar en una ocasión como esa es que canción elegir para el baile nupcial.  Estábamos de acuerdo en que no fuera un vals tradicional pero no estábamos muy seguros de que elegir que fuera acorde para la ocasión y que coincidiera con nuestros eclécticos gustos musicales. Ante esa disyuntiva siempre es bueno ir con los clásicos. Frank Sinatra nos gustaba a ambos, y Fly Me To The Moon nos había encantado desde que vimos una película con Ewan McGregor y Renée Zellweger llamada Down with Love así que esa fue nuestra elección.

Hay muchos detalles y recuerdos de ese día que podría contar, pero en realidad el día de la boda es un día muy raro, lleno de nervios y ansiedad pero también de emoción y alegría. Uno termina recordando todo como la gente describe un accidente de tráfico, en cámara lenta, lleno de detalles, pero a la vez todo muy borroso y con cosas que no tienen sentido. Al final es igual que un accidente de tráfico, lo mejor es cuando se termina, y estando solos se miran a los ojos y disfrutan la alegría de haber superado la experiencia juntos. Lo mejor es lo que viene después.

Un beso al cielo mi amada Jeyli, Fly.

Fly me to the moon
Let me swing among those stars
Let me see what spring is like
On a, Jupiter and Mars
In other words, hold my hand
In other words, baby, kiss me
Fill my heart with song
Let me sing for ever more
You are all I long for
All I worship and adore
In other words, please be true
In other words, I love you
Why don’t you fill my heart with song
Let me swing for ever more
Because you are all I long for
All I worship and i adore
In other words, please be true
In other words, in other words
I, I love, you